Robert Kirkman, Schöpfer von Invincible und The Walking Dead, nutzte die Ausgabe #127 von The Walking Dead Deluxe, um scharfe Kritik am Erzählmodell der beiden größten Superhelden-Verlage der Welt zu äußern.
Was Kirkman sagte und warum es wichtig ist
Auf der letzten Seite von The Walking Dead Deluxe #127 schrieb Kirkman: “Ich liebe es, fortlaufende Geschichten zu schreiben. Der Spaß daran ist, die Charaktere langsam über einen langen Zeitraum hinweg zu entwickeln. Ich LIEBE Comics, aber die Charaktere von Marvel und DC, die meistens in der Zeit gefangen bleiben, haben mich nie wirklich angezogen. Ich denke, ein Teil davon ist die Einflussnahme von Savage Dragon auf meine Arbeit.“
Diese Worte sind nicht nur ein persönlicher Kommentar; sie sind eine Einladung, die Art und Weise, wie die großen Verlage ihre Ikonen behandeln, zu überdenken. Während Marvel und DC weiterhin neue Versionen von Charakteren veröffentlichen, die im Wesentlichen dasselbe bleiben, was sie vor Jahrzehnten waren, verteidigt Kirkman die Idee, dass Kontinuität und Entwicklung für die narrative Relevanz unerlässlich sind.
Warum die Helden von Marvel und DC wie “gefroren” wirken
Um Kirkmans Kritik zu verstehen, müssen drei Faktoren analysiert werden, die, laut ihm, zum Effekt der Stagnation beitragen:
- Modell der ständigen Neustart: Häufige Neustarts, die die Geschichte “zurücksetzen” und frühere Entwicklungen löschen.
- Fokus auf Crossover-Ereignisse: Große Ereignisse, die zwar Umsatz erzeugen, aber die natürliche Fortschritt der Charaktere unterbrechen.
- Erhaltung des “ikonischen Images”: Die Sorge, das klassische Aussehen und die Persönlichkeit beizubehalten, auch wenn dies die emotionale Tiefe einschränkt.
Diese Elemente schaffen einen Zyklus, in dem der Charakter erkennbar bleibt, aber seine persönliche Reise ständig unterbrochen wird, was verhindert, dass er auf natürliche Weise heranwächst.
Einfluss von Savage Dragon
Kirkman erwähnt Savage Dragon, das Werk von Erik Larsen, als direkte Inspiration. Die Dragon-Serie zeichnet sich durch ihre fortlaufende Handlung aus: Die Charaktere altern, wechseln die Lager und erleben reale Konsequenzen ihrer Entscheidungen. Dieser Ansatz steht im starken Kontrast zum “gefrorenen Zeit”-Modell der großen Verlage und zeigt, dass das Publikum bereit ist, Geschichten zu verfolgen, die sich über Jahrzehnte hinweg entwickeln.
Was dies für die Zukunft der Comics bedeutet
Wenn Kirkmans Kritik Anklang findet, können wir einige strategische Änderungen in den Verlagen erwarten:
- Investition in Langzeit-Erzählungen: Projekte, die es dem Leser ermöglichen, die Reifung der Charaktere zu verfolgen.
- Reduzierung von Neustarts: Die historische Kontinuität aufrechterhalten, während man in die Zukunft voranschreitet.
- Größere kreative Freiheit: Es den Drehbuchautoren ermöglichen, komplexere und erwachsenere Themen ohne Angst vor Verlust des “klassischen” Publikums zu erforschen.
Diese Änderungen würden nicht nur den Wünschen von Autoren wie Kirkman entsprechen, sondern auch einem Publikum, das bereits eine Vorliebe für matureere Geschichten wie Invincible und The Walking Dead gezeigt hat.
Zum Schluss funktioniert Kirkmans Aussage als ein Barometer der Unzufriedenheit unabhängiger Schöpfer mit dem dominanten Superhelden-Modell. Ob es ein Warnsignal oder ein Aufruf zur Innovation ist, seine Stimme fügt Gewicht zum Diskurs über die Art und Weise hinzu, wie Comic-Geschichten evolviert werden können – und sollten.
